Taki Taki
DJ Snake ft. Selena Gomez, Ozuna, Cardi B
Sttylista
Él lo ha hecho todo: música, películas y televisión... bueno, casi todo hasta ahora.
Desde Mickey Mouse Clubhouse, pasando por 'N Sync y sus 10 premios Grammy, Justin Timberlake nos ha regalado más de 30 años de una carrera que parece cada día evolucionar más y más. Esta vez, decidió apostar por una colección cápsula junto al equipo de Levi's que llamaron “Fresh Leaves”, una reinvención de las clásicas prendas de la marca, donde materiales clásicos como el lienzo, plaids, el camuflaje, la franela, sherpa y el denim son protagonistas.
"La ropa es tan importante para el proceso creativo y el rendimiento de un músico como la música en sí misma. Esta colección de Levi’s® es mi intento de compartir algunas de mis experiencias con los fanáticos", Justin Timberlake.
Este post suena mejor escuchando esta playlist de Justin Timberlake
La colección que nació de esta alianza creativa entre el equipo de diseño de Levi® y Timberlake llegó hasta B Capital 2018 en una puesta en escena en el Teatro México. Al ritmo de "Filthy", los total looks en denim, las trucker jackets y los 501® reinventados por el artista volvieron a darle ese aire auténtico, fresco y joven que ha caracterizado a la marca en los últimos años.
"Como símbolo de auténtica autoexpresión, los Levi's® siempre han sido usados por músicos con voces originales y por sus fanáticos de todo el mundo. Justin encarna el auténtico espíritu de Levi's® y estamos orgullosos de asociarnos con él en esta colección", Jennifer Sey, CMO de Levi Strauss & Co.
¡Mucho indio! Sí, y a mucho honor...
Al son de "Kubeo", del grupo musical Mucho Indio, terminaba la pasarela maestros ancestrales de la revista Fucsia, una mezcla de identidades y saberes ancestrales que en muchos sentidos resumió lo que fue la cuarta edición de B Capital.
MAESTROS ANCESTRALES
SOY, Papel de Punto, Aldea, MAZ y Atelier Crump trabajaron en lo que la editora de la revista Fucsia, Ana María Londoño, calificó como un intercambio de saberes con artesanos del Putumayo, en un esfuerzo por rescatar y darle valor a toda esa sabiduría ancestral.
Cinco artesanos en el escenario del Teatro Faenza, durante toda la pasarela, fueron el hilo conductor de estas historias que se tejieron mano a mano. Para cada uno de los diseñadores, la conexión con estas raíces indígenas se tradujo en una propuesta diferente.
Diego Guarnizo y María Luisa Ortiz (SOY), en la colección PAI AUBTEM (Gracias a La lluvia), trabajaron con la comunidad Kämentsá Biya en tejidos que transmiten elementos espirituales. Papel de Punto, con colección Horizonte, reflexiona sobre esa línea divisora que nos separa de nuestros maestros ancestrales. Carolína Sepúlveda, de ALDEA, trabajó con las historias de los niños y la simbología presente en cada uno de sus relatos. Por su parte Diana Crump, de Aterlier Crump, con su colección el Jardín de Eva propone reconciliar a las mujeres con su feminidad primitiva. Y Manuela Álvarez, de MAZ, con Primitiva logra utilizar todas las técnicas ancestrales de las comunidades de Putumayo.
A NEW CROSS
Nicolas Rivero, director creativo de la marca, presentó Todo lo que no tejí, una mezcla y conceptualización de los que somos, de los referentes a los que estamos expuestos como sociedad contemporánea y que, al final de todo, dan como resultado la identidad, nuestra identidad. Prendas en las que quedan expuestas las costuras, otras donde se mezclan tejidos y donde la técnica queda expuesta en lo que hasta ahora se ha calificado como una de las mejores colecciones de la marca.
JORGE DUQUE
En contraste a las costuras expuestas de A New Cross, Jorge Duque presentó MISTURA, una conjugación de lo que somos, de esa mezcla de culturas que nos definen. Prendas estructuradas donde el cuero, el PVC, el hule y los estampados se tradujeron en vestidos exquisitamente trabajados con manos artesanas, tal vez no ejecutadas como referencia a técnicas ancestrales, pero en las que sí se evidenció una maestría en lo que la mano versus la máquina puede lograr hacer en una propuesta de moda.
B CAPITAL: MODA, SABERES Y PATRIMONIO
¿Qué tienen entonces en común estas colecciones? Como referencia a Oscar Wilde en "Las artes y los artesanos", B Capital 2018 podría resumirse en un pequeño aparte de este texto del escritor irlandés: "... separar al artesano o artífice del artista es destrozar a ambos: priváis al uno de todo motivo espiritual y de toda alegría imaginativa, y aisláis al otro de toda verdadera perfección técnica" (1882).
No es algo nuevo lo que experimentamos en este evento de moda, muchos diseñadores colombianos han trabajado en sus colecciones con manos artesanas o, por lo menos, referenciando de forma juiciosa, el trabajo de comunidades indígenas colombianas. Andrés Pajón Amelia Toro, Alado, Isabel Caviedes, Oropendola, por solo mencionar algunos ejemplos de los referentes que tenemos en moda colombiana. Lo que logró Inexmoda en esta cuarta edición fue reflexionar sobre la importancia y el valor de todas estas técnicas y saberes que recogemos de nuestra historia. En tres días de conversatorios (B Smart), en las pasarelas (B Fashion) y exposiciones (B Cool), nuestros talentos del diseño lograron demostrar ese orgullo que cargamos como colombianos.
Cultura indígena presente.
En muchas ocasiones el discurso de los expertos en moda apunta a la importancia de tener un closet con básicos (aquellas prendas versátiles, combinables entre sí, y que perduran durante todo el año sin importar la temporada). Ciertamente resulta útil pensar en básicos para el día a día de un hombre, pero cuando queremos llamar un poco más la atención, ¿qué resulta necesario?
¡Los estampados son la respuesta! No sólo rayas, puntos y números de un equipo de fútbol hacen parte de las opciones que tienen los hombres cuando buscan un estampado diferente. Ahora apostamos por las flores, los juegos geométricos, los arabescos y aquellos que se roban todo el protagonismo en el look.
Atrás queda el tabú de que las flores sólo las usan las mujeres, pues los hombres se abren a un nueva posibilidad que les da la libertad de combinar y llevar sin ningún reparo este tipo de estampados.
¡Qué empiece el verano con el renacer de la primavera!
Los hombres siempre preferimos la comodidad y versatilidad en la ropa que compramos. Lo más importante es que todo pueda combinar fácilmente sin tener que invertir un presupuesto muy alto. Pero seamos honestos... Siempre nos queremos ver bien y a veces hasta queremos atrevernos con esa camisa de flores que ya le hemos visto a alguien más en la calle.
¡Hagámoslo entonces!
Las tendencias en vestuario masculino apuntan al color, los estampados llamativos y con especial foco en los motivos tropicales. Las camisas de flores y hawaianas están en todo su furor y es muy fácil combinarlas. ¿Cómo? Simplemente con lo que ya tienes en tu closet. En un look para el día las puedes usar con jeas y un blazer en tono más claro. El baby blue es una buena opción.
Nicolas Ghesquière presentará la colección Primavera-Verano 2019 de la firma Louis Vuitton este martes 02 de octubre.
No te pierdas la transmisión en vivo a las 8:00 p.m. (CET)/1:00 p.m. (hora Colombia)
Hola, soy Sttylista
Soy Andrés García, Comunicador Social, estratega digital y creador de sttylista.com, un blog de moda masculina que nació hace más de ocho años y donde encontrarás recomendados, nuevas marcas, diseñadores y propuestas con sello colombiano. Bienvenidos a este espacio donde se habla de moda para todos.
¿Nos seguimos en Instagram?
Busca en el blog
Eventos
Lo más leído
Moda Masculina
Suscríbete al blog